Star Trek: 50 най-добри епизода

Избирайки дори 50 епизода от емблематично шоу като Звезда Трек е монументално трудна задача. От стартирането си през 1966 г., Стар Трек TVuniverse има 726 епизода в шест различни серии: Оригиналните серии, Анимационните серии, Следващото поколение, Deep Space Nine, Voyager, и Предприятие.

Стар Трек означава толкова много за толкова много. Той си е представял по-добро бъдеще, когато човечеството - да не говорим за справедливите няколко извънземни раси - се е събрало, за да изследва Вселената в мир. Разбира се, мирът не винаги върви по план, но в света на Star Trek това е нещо, към което нашите герои активно се стремят. Стар Трек дойде да определи най-доброто в разказа на научна фантастика и експериментира с възможностите на телевизионната форма много преди сериали от Златния век като Сопраните или В обувките на Сатаната излезе на сцената.

Със Звездни пътеки на път да започне нова ера с Star Trek: Discovery , ето 50 примера за най-доброто разказване на историята на тази измислена вселена, дефинирана от оптимизъм, сътрудничество и проучване ...

Стар Трек: Оригиналната поредица

„Чарли X“ (1 × 02)

Написано от D.C. Fontana / Режисьор: Лорънс Добкин

Секундата Стар Трек епизод, излъчван някога по телевизията (на 15 септември 1966 г.), гостът на „Чарли X“ играе Робърт Уокър младши като Чарлз Еванс, 17-годишно момче, което по някакъв начин е оцеляло само на планетата Тасус в продължение на 14 години след кораба, който е пътувал в катастрофира там.

Неудобен, самотен и емоционално недоразвит, Чарли скоро проявява огромни сили, които му позволяват да трансформира или унищожи материята и да накара предметите - и хората - да изчезнат. Неговото безразсъдно, детинско използване на неговите сили - особено свързано с влюбването му в Йеоман Ранд - заплашва целия екипаж на Ентърпрайз, докато съдбата на Чарли не бъде решена в един последен, преследващ сблъсък.

Някои аспекти на тази история не са остарели добре, но Уокър е отличен като живак и импулсивен Чарли, чиито взаимодействия с Кърк, Ранд и други се превръщат от мил в досаден в плашещ. Подобно на цялата велика научна фантастика, „Чарли Х“ изследва предмет, актуален за настоящето - в случая непокорен тийнейджър, който разтяга мускулите си и вижда с какво може да се измъкне - през разширената призма на жанра.

- Дон Кей

„Маневрът на Корбомита“ (1 × 10)

Написано от Джери Сол / Режисьор Джоузеф Сарджънт

„Corbomite Maneuver“ е първият в много отношения за Стар Трек . Това беше първият епизод, заснет след започване на редовната продукция (без двата пилота от сериала) - макар че в първия сезон той излезе на 10-о място. В резултат на това бе отбелязано и първото излизане на DeForest Kelley (McCoy), Nichelle Nichols (Uhura) и Grace Lee Whitney (Yeoman Janice Rand) Стар Трек комплекти. И в много отношения тази история за първия контакт с странния представител на неизвестна извънземна раса зададе тон за много епизоди, които да последват.

След като е нападнат от автоматичен космически шамандура в неизследван район на космоса, Enterprise се приближава от масивен извънземен кораб, чийто капитан - подобно на таласъми същество на име Balok - казва, че ще унищожи Enterprise за нарушаване на територията на „Първа федерация“. Това, което се случва по-нататък, по същество е игра на пиле между Кърк и Балок, като бившият залага на блъф с високи залози, за да предотврати унищожаването на кораба му.

Финалните сцени предприемат неочакван обрат, когато Кърк посяга към Балок в знак на мир - и истинската природа на извънземното се разкрива. Мозъчен, но все още вълнуващ и пълен с много приятни персонажи, „The Corbomite Maneuver“ остава един от най-обмислените епизоди на целия франчайз.

- Дон Кей

„Баланс на терора“ (1 × 14)

Написано от Paul Schneider / Режисьор: Vincent McEveety

„Балансът на терора“ беше един от най-напрегнатите епизоди на оригиналната поредица. Капитан Кърк и ромулански командир (Марк Ленард) играят смъртоносна игра на котка и мишка в космоса.

„Балансът на терора“ е базиран на класиката на военния филм от 1957 г. Врагът отдолу , който е базиран на роман на британския морски офицер Денис Рейнър. Изходният материал добавя към реализма и към опасността. Филмът разказва за стратегическа битка между капитана на американски кораб-миноносец и командира на немска подводница по време на Втората световна война. Във филма повреденият кораб трябва да имитира движенията на повредената подводница, за да се регистрира на сонара като ехо.

Епизодът от първия сезон допълва оригиналната история в космическите технологии. Romulan Хищната птица има устройство за прикриване, което го прави невидим, освен ако не участва в битка, но също така закрива видимостта, докато е в стелт режим. И в двата разказа шкиперите дават команди на изхвърлени мъртви тела заедно с боклука, за да изглеждат инвалиди.

Този епизод представи концепцията за неутралната зона и изследва расовите предразсъдъци. Ромуланците и вулканците си приличат - всъщност толкова еднакви, че командирът на кораба почти би могъл да премине за бащата на Спок. Това причинява отчетлива параноя на борда. Капитаните във всички версии си тръгват с дълбоко уважение към своите противници. Епизодът е напълно задоволителен на множество нива.

- Тони Сокол

'Арена' (1 × 18)

Написано от Джийн Л. Кун от разказ на Фредрик Браун / Режисьор Джоузеф Певни

„Арена“ има всичко: екшън сюжет, два нови извънземни вида, с които да се бориш - единият дивак, а другият напреднал - и по-голяма космическа тема зад всичко това.

Предприятието прави обичайно посещение на аванпост на Цестус Три, само за да го намери унищожен, като самият кораб е подложен на атака от същия чуждестранен кораб. Предприятието преследва, следвайки извънземното в неизследвано пространство, и двамата скоро се оказват на милостта на далеч по-превъзходна раса, наречена Метроните, на чиято територия са нахлули.

Метроните вземат Кърк и капитана на извънземния кораб - влечугоподобна раса, наречена Горн - и ги изправят един срещу друг на скалиста планета, като твърдят, че корабът на победителя ще се освободи, докато плавателният съд на загубилия ще бъде унищожен.

Според различни източници Кун е написал сценария си, без да осъзнава, че великият научнофантастичен писател Фредрик Браун е написал история с много подобни идеи години по-рано. Вместо да рискува съдебни действия - въпреки че, по всички сведения, Кун не знаеше за приказката на Браун - шоуто закупи историята на Браун и му даде кредит.

Идеята „Двете противопоставящи се сили се срещат на арена“ е била използвана много пъти в научната фантастика - Стар Трек сам би го адаптирал за още няколко КАШЕЛ епизоди като „The Gamesters of Triskelion“ и „The Savage Curtain“ - но „Арена“ може би го е направила най-добре (ако можете да пренебрегнете факта, че Горн е човек в много твърд гумен костюм). Все още ме е плашил като дете ...

- Дон Кей

„Дяволът в тъмното“ (1 × 25)

Написано от Джийн Л. Кун / Режисьор Джоузеф Певни

Предприятието е изпратено да разследва поредица от загадъчни смъртни случаи в миньорска колония дълбоко под повърхността на Янус VI, където миньорите са намерени овъглени до хрупкаво без обяснение.

Виновникът се оказва същество, за разлика от която и да е форма на живот, с която някога се е сблъсквало предприятието, тъй като се основава на силиций, а не на въглерод и използва киселина като начин за преминаване през вътрешността на планетата и като защитно оръжие . След като е ранен, Спок се смесва с него и научава, че това е последният член на раса, наречена Хорта, натоварен със защитата на яйцата, които ще обновят вида - яйца, които миньорите неволно са унищожили.

Уилям Шатнър ​​нарече „Дяволът в тъмното“ свой любим КАШЕЛ е лесно да се разбере защо: Сценарият на Coon е почти перфектен и историята включва всичко, което е най-доброто за Стар Трек - т.е. това, което първоначално изглежда заплаха, се оказва нещо, което ни води към по-високо разбиране на живота във Вселената.

Измъченото съзнание на Спок с въображаемо проектираната Хорта е шоустопър, а епизодът съдържа и първия път, когато д-р Маккой изобщо изрича своята търговска марка „Аз съм лекар, а не - - -“ (в случая той не е зидар) .

- Дон Кей

„Градът на ръба на вечно“ (1 × 28)

Написано от Харлан Елисън / Режисьор Джоузеф Певни

Все още Оригиналната серия епизод за победа, тази трагична история изпраща Кърк и Спок назад във времето в ерата на депресията в Ню Йорк, където те трябва да проследят д-р Маккой, след като случайно предозиране на наркотици го е направило достатъчно луд, за да скочи през древен портал на времето и да промени всички история.

В миналото Кърк се среща и се влюбва дълбоко в жена ангел на име Едит Кийлър (Джоан Колинс) - само за да разбере, че Маккой, който я спира да умре в автомобилна катастрофа, е катализаторът за промяната на историята. - Джим - сериозно прозвучава Спок, - Едит Кийлър трябва да умре.

Джийн Родънбъри пренаписа оригиналната телеигра на легендата на Елисън - много за яростта на Елисън - но това все още е елегантен, красиво изработен час на телевизията, с Шатнър ​​и Нимой в най-добрия си вид и Колинс сияеща като обречената Едит.

Носител както на награда „Хюго“, така и на награда „Писателска гилдия“, това е обширна научна фантастика, която представя на Джим Кърк може би най-трудното и болезнено решение в живота му и е издълбано по цялото лице на Шатнър ​​в заключителните сцени. „Знаеш ли какво направи току-що?“ - Той знае, докторе. Той знае.'

- Дон Кей

„Време за амок“ (2 × 01)

Написано от Теодор Стърджън / Режисьор Джоузеф Певни

Ако питате феновете на Оригиналната серия това, което направи шоуто толкова специално, мнозина ще посочат връзката между Кърк и Спок - и това е един от най-добрите, ранни примери за това колко много се е грижил измамният капитан за своето стоическо добро.

Когато Спок започва да действа странно и иска почивка (най-странното поведение от всички), Кърк и Маккой веднага се безпокоят. В крайна сметка излиза, че Спок е в средата на pon farr , състояние, което засяга възрастни мъжки вулкани на всеки седем години. Ако не се чифтосва в рамките на една седмица, ще умре.

Корабът се насочва към Вулкан (срещу заповедите на Звездния флот), за да стигне до сватбата на Спок (да, Спок играе много неща, характерни близо до сандъка). T’Pring, по предназначение на Spock, манипулира koon-ut-kahlifee церемония, така че Спок - несъгласуван, в този момент, в хватките на кръвната треска - и Кърк трябва да се бият до смърт. Няма да развалям финала, ако не сте го виждали, макар че ще кажа, че включва Спок, който всъщност се усмихва ...

Това е страхотен епизод и перфектната вноска за премиерата на втория сезон. Забавно е да гледате любимия на феновете Спок бавно да го губи, буквално хвърляйки предложената купа на супата от пломек на параклиса срещу стената . За първи път виждаме Вулкан, свят, който остава една от най-важните планети в Стар Трек вселена. Това също така илюстрира докъде ще стигне Кърк, за да спаси приятеля си (и колко често ще бъде раздразнената помощ на Маккой всъщност запишете ги).

Може би най-важното обаче? Това е първият път, когато виждаме вулканския салют и чуваме емблематичното „да живееш дълго и да процъфтяваш“, което традиционно го придружава. Само за това този епизод има специално място в Стар Трек история.

- Кайти Бърт

„Огледало, огледало“ (2 × 04)

Написано от Джером Биксби / Режисьор Марк Даниелс

Един от най-запомнените епизоди на КАШЕЛ намира Кърк, Маккой, Скоти и Ухура, уловени в измерение на размерите, причинено от йонна буря, докато излъчва от дипломатическа мисия.

Те се материализират в алтернативна вселена Enterprise, която сега е част от брутална империя, доста различна от Федерацията. Мисията им е завоевание, а не мир и офицерите на кораба изпреварват чрез убийства и саботажи. Най-шокиращото е, че брадатият кораб 'Спок' е човек с безмилостен изчисление и мощ - но все пак достатъчно логичен, за да стигне до заключението, че нещо е много неприятно за върнатия му капитан (чийто варварски колега бързо се хвърля в брига от 'нашия' Спок в 'нашия' вселена).

Забавлението на този епизод, разбира се, е гледането на огледални версии на Чеков, Сулу и други членове на екипажа, които планират, заговорничат и по същество се държат като космически пирати, докато четворката от „нашата“ вселена - сега известна като Prime, предполагам - правят всичко възможно да се впишат.

„Огледало, огледало“ е истинско ансамбълно парче. Всеки има какво да прави и неговата проста, но ясна предпоставка се доставя с максимално напрежение и трепет. Шоуто може да се похвали с поредното брилянтно изпълнение на Nimoy и вълнуваща последна реч от „нашия“ Кърк, докато се опитва да убеди огледалния Spock да направи някои промени.

Огледалната вселена беше толкова любима на феновете, че Deep Space Nine се върна към него години по-късно в пет епизода, Предприятие го посети в двучаст в „В огледало, мрачно“ и Пътуване играеше със своите качества в „Жив свидетел“. Наследството му продължава от много отдавна Оригиналната серия .

- Дон Кей

„Машината на Страшния съд“ (2 × 06)

Написано от Норман Спинрад / Режисьор Марк Даниелс

Предприятието получава обаждане за бедствие от САЩ Съзвездието и открива кораба, разрушен и изоставен, се движи в развалините на разрушена слънчева система. Кърк, Маккой, Скоти и кацащ се качват и откриват един оцелял - комодор Мат Декър (Уилям Уиндом), капитан на кораба, който ги информира, че корабът е бил нападнат от гигантско оръжие, което разбива планети и ги поглъща като гориво.

Декър и Маккой се връщат към Ентърпрайз, тъй като нещото - автоматизиран робот, който се е заблудил в нашата галактика от неизвестни части - се появява отново и се насочва към следващата слънчева система по пътя си. Вманиачен Декер поема контрола над Enterprise от Spock в напразни усилия да унищожи оръжието, докато Кърк гледа безпомощно от другия кораб.

„The Doomsday Machine“ е силно вдъхновен от Моби Дик, с Декър (страхотно, хамско изпълнение на страхотния актьор Уиндом) като Ахаб. Има хубав подтекст за това какво се случва, когато оръжията с голяма сила - онези, които никога не са предназначени да бъдат действително използвани - бъдат изгубени или изгубени.

Марк Даниелс насочва към максимално напрежение, както в личния конфликт между Декър и Спок, така и в климатичния обратен отброй, тъй като Кърк буквално пуска ядрена бомба в гърлото на това нещо. Епизодът може да се похвали и с един от най-добрите резултати на сериала (от Сол Каплан).

- Дон Кей

„Пътуване до Бабел“ (2 × 10)

Написано от D.C. Fontana / Режисьор: Джоузеф Певни

„Пътуване до Бабел“ е едно от трите изключителни КАШЕЛ епизоди - заедно с гореспоменатите „Amok Time“ и „This Side of Paradise“ - за да се задълбочим дълбоко в психиката и личната история на г-н Спок.

Тази перфектно написана и изпълнена история изследва отношенията между Спок и родителите му: посланика на Вулкан Сарек (Марк Ленард) и неговата човешка съпруга Аманда (Джейн Уайът). Спок и Сарек са отчуждени, без да говорят години наред, откакто Спок се отказва от обучението си в Научната академия на Вулкан, за да се присъедини към Starfleet, докато Аманда отчаяно се опитва да ги помири.

Докато Ентърпрайз пренася група планетарни делегати на решаваща мирна среща на върха, Сарек става заподозрян в убийството на друг посланик и се разболява. Междувременно се прави опит за живот на Кърк и мистериозен кораб засенчва Enterprise. Спок осигурява ли на баща си трансфузия, която му е необходима, за да оцелее, или да остане на поста си на моста и да позволи на Сарек да умре?

Многобройните, пресичащи се сюжетни линии на историята и емоционалната драма между Спок и родителите му (това може да е най-доброто представление на Нимой за всички времена в шоуто) правят това пътешествие нитове от началото до края.

- Дон Кей

Стар Трек: Анимационният сериал

„Вчера“ (1 × 02)

Написано от D.C. Fontana / Режисьор: Hal Sutherland

Стар Трек: Анимационният сериал не е точно най-приятно запомненото от шестимата Стар Трек сериали, но това не означава, че не е имало своите моменти. Най-впечатляващо е този ранен епизод - пряко продължение на Оригиналната серия „Градът на ръба на завинаги“ - това ни позволява да изследваме Вулкан и да се разхождаме със семейството на Спок по начин, по който преди това никога не сме били в състояние. А, силата на анимацията.

Във „Yesteryear“ Спок е случайно изтрит от хронологията и трябва да се върне в детството си, за да спаси по-млада версия на себе си от смърт от отровно пустинно създание. Възрастният Спок се представя като Селек, далечен братовчед на Сарек. В процеса се срещаме с млад, несигурен, тормозен Спок (и това се чувства много като началото на Стар Трек reboot film), който е доста очарователен, прекарайте известно време с родителите на Спок и научете малко повече за вулканската култура.

Добавен бонус? Виждаме как Възрастният Спок уверява Йънг Спок, че в крайна сметка ще намери своето място в света. Сърдечно е.

- Кайти Бърт

Стар Трек: Следващото поколение

„Мярката на човек“ (2 × 09)

Написано от Мелинда М. Снодграс / Режисьор Робърт Шерер

Стар Трек: Следващото поколение не са имали най-силните първите няколко сезона - макар че вторият е (брадат) глави и рамене над първия. Втори сезон беше, когато той наистина започна да намира своята основа, както е най-добре илюстриран от „Мярката на човек“, в който капитан Пикар трябва да спори от името на Дейта, че андроидът всъщност е разумно същество с право да определя собствената му съдба и какво може и какво не може да се направи със собственото му тяло.

Има ли по-вълнуваща, красноречива реплика на Пикар от следната, която той излага в своя възбуждащ заключителен аргумент: „Ваша чест, Звездният флот е основан, за да търси нов живот. Е, там седи, чака. ' Аз не мисля. Пикард навън.

- Кайти Бърт

„Yesterday’s Enterprise“ (3 × 15)

Телеигра от Ира Стивън Бер, Ричард Манинг, Ханс Баймлер, Роналд Д. Мур, от разказ на Трент Кристофър Ганино и Ерик А. Стилуел / Режисьор Дейвид Карсън

Седем писатели отнеха работа на този епизод, но резултатите си заслужаваха. След два нестабилни начални сезона, Стар Трек: Следващото поколение намери основата си през третия сезон и в „Yesterday’s Enterprise“ продуцира епизод, който е висок не само с най-доброто от TNG , но с най-доброто от цялото Стар Трек франчайз.

Умната предпоставка за пътуване във времето на „Yesterday’s Enterprise“ включва пристигането на унищоженото преди това Enterprise-C по времето на Enterprise-D чрез космическа аномалия. Това променя историята, превръщайки Enterprise-D в боен кораб във федерална война с клингоните. Само Гуинан (Упи Голдбърг) знае, че нещо не е наред ...

Историята включва и повторната поява на Таша Яр (Дениз Кросби), убита безсмислено в първия сезон, но все още жива в тази променена времева линия. Стремежът й към смислена смърт е едновременно благороден и трогателен, както и крайната жертва, дадена от екипажа на Enterprise-C, който ги осъжда на сигурна смърт, но спестява неизброени милиарди от загиване във война, която никога не е трябвало да се случи.

Идеалът за обслужване на по-голямото добро - толкова важна част от Стар Трек философия - беше блестящо представена в този незабравим епизод.

- Дон Кей

„Най-доброто от двата свята, части 1 и 2“ (3 × 26, 4 × 01)

Написано от Майкъл Пилер / Режисьор Клиф Боул

Въпреки че бяхме запознати със зловредните видове кошери, известни като Борг през втория сезон „Q Who“, този класически двупосочен ги установи като една от най-големите заплахи в историята на Федерацията.

Докато кораб „Борг“ препуска към Земята, асимилирайки всяко живо същество по пътя си, Пикар и екипажът на Ентърпрайз трябва да намерят начин да ги спрат. Това, което се случва, прави една от най-наелектризиращите сюжетни линии във всички Стар Трек , тъй като Пикар е отвлечен и асимилиран, а Райкър е оставен начело в края на Част 1, за да вземе решение, което може да спре Борг - но и да убие капитана му.

Това, което кара „Най-доброто от двата свята“ да работи толкова добре, не е само Borg, а личните конфликти в историята. Майкъл Пилър нарече това история на Riker и тя е, тъй като номер едно на Picard също е в средата на решението дали иска да командва собствения си кораб или не. На него не му помага присъствието на амбициозния командир Шелби (Елизабет Денъхи), който иска работата му на страната на Пикар.

Междуличностната драма и научно-фантастичното действие се изграждат до един от най-великите скали в историята на телевизията в края на Част 1 - и когато мъчителното чакане за четвърти сезон приключи с премиерата на Част 2 - имаше малко разочарование как се е разиграла историята. Но все пак беше страхотна телевизия, страхотна Стар Трек , и остави постоянни промени в Picard, които ще продължат да преследват характера му напред.

- Дон Кей

„Катастрофа“ (5 × 05)

Телевизия от Роналд Д. Мур, История от Рон Джарвис и Филип А. Скорца / Режисьор Габриел Бомон

Първо гледах Стар Трек: Следващото поколение като дете, което означава, че епизодите с участието на детски герои напълно ме спечелиха. (Този, при който Пикар, Ро, Гуиян и Кейко се превръщат в детска форма? Гений.) Въпреки това, „Бедствие“ - епизодът, в който Пикар е затворен в турбо лифт с куп панически деца и Трой, оставени на моста, за да поемете контрола над кораба - издържа напълно, за да гледате отново като възрастен.

Стар Трек не е само за драматични противостояния на космическия кораб между извънземни раси или философски размишления за целта на човечеството. Понякога става въпрос за добро, старомодно, хм, бедствие. Видът, от който знаете, че всички ще се измъкнат до края на часа, но все пак ни учи на нещо за тези герои. (Допълнителни точки, ако това включва Патрик Стюарт, който пее „Frere Jacques.“)

Този забавен епизод не е без своите тематични очарования. Той задава въпроса: Как изглежда работата в екип, когато екипът е предимно разделен и комуникацията е предимно невъзможна? На Enterprise той все още изглежда доста лъскав. На повествователно ниво, естеството на тази история ни позволява и известна динамика на характера, която често не виждаме: Кейко и Уорф, Джорди и д-р Крушър, Рикер и Дати, О’Брайън и Трой. Защото TNG е толкова добре развито ансамбълно шоу, всички те работят. Това също е голям епизод за Трой, която не винаги получава меки сюжетни линии, които не включват майка й или някаква странна извънземна енергия, навлизаща в тялото й.

Истинският победител в този епизод обаче е Пикард (ако вече не сте се досетили от моите случайни страни). Както е установено от самото начало на това шоу, Пикард не обича децата. (Млъкни, Уесли!) В „Бедствие“ Пикар е принуден да се изправи срещу трите прелестно изперкали деца, с които се заклещва като това, което са: хора. И той може да се справи с хората - всъщност това е нещо като негова работа. Епизодът завършва с новите офицери на мини-Звездния флот на Picard, които дават на Picard ръчно изработена плака - и той е очарователен, но не по примамлив начин. Вид на специалността на този епизод.

(Забавен факт: Кадри от турбо лифта от този епизод по-късно бяха използвани в Пътуване двустранен „Година на ада“, който също се намира в този списък.)

- Кайти Бърт

„Причина и следствие“ (5 × 18)

Написано от Бранън Брага / Режисьор Джонатан Фрейкс

Епизодът „нека взривим Enterprise в студено отворения“ епизод „Причина и следствие“ не е просто откриващ трик. (Въпреки това, трябва да признаете, що се отнася до откриването на трикове, това е доста добро.) Това е пример за това как една проста предпоставка може да бъде издигната от добро писане и, може би още по-важното, отлична посока.

„Причина и следствие“, вашият класически епизод, закъсал във времето, можеше да бъде сноузер - ако не и тези факти, които а) позволяват на екипа (а не само на един герой) да работят заедно, за да намерят улики и разрешаване на загадката на времевия цикъл и б) първокласна посока на Джонатан Фрейкс (известен още като Рикър). Вместо да разчита на едни и същи снимки, за да спести време, Frakes работи, за да накара всяко пътуване през времевия цикъл да се почувства различно, използвайки инструменти като дължина на изстрела. Това превръща това, което би могло да бъде излишен час на телевизия, в един напълно забавен час, прекаран с тези герои, които обичаме.

Голям фен съм на епизодите, които дават на д-р Крушър нещо да направи, както и на епизодите, в които са представени известните покер игри между висшите офицери на Enterprise. Хвърлете гост от Келси Грамър като капитан на кораб, който е закъсал във времевата верига от 90 години, и вие си взехте TNG класически!

- Кайти Бърт

„Първото задължение“ (5 × 19)

Написано от Роналд Д. Мур и Нарен Шанкар / Режисьор: Пол Линч

Този, където Пикар вика на Уесли - не, наистина ли вика му . И с основателна причина.

Когато инцидент с обучение на академия с участието на кадет Уесли Кръшър завършва с умрял състудент, Пикар нарежда на екипажа си да разследва инцидента. Скоро става ясно, че ескадрилата се е опитвала да направи опасна, забранена полетна маневра, довела до смъртта на техен приятел. Когато Пикард се изправя срещу Уесли за това, той отказва да улича себе си и екипа си.

Разкъсван между семейството на Enterprise и приятелите си от академията, Уесли трябва да реши дали да предаде пакта за тишина на своята ескадра и да каже истината - което може да означава края на зараждащата се кариера на Звездния флот - или да предаде вярата на Пикар в него. Аз съм издънка за връзката Пикар / Уесли и това неудобно предизвикателство на характера на Уесли е един от най-зрелите погледи за неговите сложности.

(Странична бележка: Това е супер разсейващо гледане на това след Star Trek: Voyager излезе, защото лидерът на ескадрилата на Уесли играе Робърт Дънкан Макнийл, известен още Пътуване Том Парис. Всъщност всичко това е един вид, продължително прослушване за ролята на Том Парис ...)

- Кайти Бърт

„Вътрешната светлина“ (5 × 25)

Написано от Morgan Gendel и Peter Allan Fields / Режисьор: Peter Lauritson

Стар Трек: Следващото поколение достигна своя крак през сезони три, четири и пет, като се ограничи с един от най-мощните и вълнуващи епизоди в историята на поредицата.

Предприятието се сблъсква с неидентифицирана сонда, която изпраща лъч в главата на Пикар, което го прави в безсъзнание. Когато се събуди, той се оказва, че живее на планета, наречена Катаан, където всички го наричат ​​Камин. Докато съотборниците му се опитват безрезултатно да го съживят, те откриват, че сондата произхожда от слънчева система, чиято звезда е станала нова преди 1000 години.

Междувременно Пикар живее (според неговите изчисления) 40 години като Камин - жени се, има деца и внуци, учи се да свири на флейта и в крайна сметка е изправен пред края на цивилизацията си, когато слънцето им отива нова. Оказва се, че сондата съдържа спомени за Камин и хората му, като Пикар е избран за този, който ще ги задържи.

Патрик Стюарт цитира това като свой любим TNG епизод, а феновете го оценяват като един от петте най-добри от поредицата. Също така печели наградата Hugo за най-добра драматична презентация през 1993 г. За последно едно телевизионно предаване спечели 25 години по-рано, през 1968 г., когато КАШЕЛ спечели за „Градът на ръба на вечно.“ Със своите двойни теми за загуба и памет, двете истории споделят малко ДНК, но „Вътрешната светлина“ е по-дълбоко движещото се от двете, и последната сцена на Пикар, докато той хваща флейтата - всичко, което е останало от Камин и неговата раса - е може би най-добрият момент на Стюарт от поредицата.

Стар Трек , във всичките си превъплъщения, понякога е бил способен на голяма красота, дори поезия. Този епизод беше един от онези времена.

- Дон Кей

„Командна верига, части 1 и 2“ (6 × 10, 6 × 11)

Част 1: История от Франк Абатемарко, Телеигра от Роналд Д. Мур / Режисьор Робърт Шерер, Част 2: Автор Франк Абатемарко / Режисьор Лес Ландау

Там. Са. Четири. Светлини.

Като цяло благодарение на 24, по-голямата част от изтезанията, изобразени по телевизията, са ефективни при осигуряването на полезна информация - нещо, което в реалния живот е доказано като погрешно наименование. Изтезанията не карат хората да казват истината толкова, колкото хората да казват това, което техният мъчител иска да чуят.

В „Chain of Command“, епос от две части, в който Пикард е заловен и измъчван от кардасианци, се случва много, но една от основните теми, изследвана чрез феноменалния обрат на Патрик Стюарт като почти счупен Пикард, е, че дори най-почтените мъже ще направят това, което трябва, за да избегнат изтезанията. В определен момент причиняването на болка е единствената точка.

Другаде в този епизод помпозната измамливост на Рикер се използва добре, когато понякога некомпетентният капитан Джелико поеме командването на Enterprise. Бих искал да видя тази сюжетна линия да бъде изтласкана малко по-нататък - голямата кулминация идва в Джелико, посещавайки развълнуван Рикер в квартирата му, за да го помоли да пилотира важна мисия - но има нещо възхитително в „злодейска” сила, която не е всъщност злодей.

Джелико не е лош човек; той просто е лош в работата си. Той управлява микро и е лош комуникатор и обича да контролира, дори ако това означава да доведе екипажа си в катастрофа. В крайна сметка Джелико успява да спаси деня (с помощта на Рикер), но - повече от всичко - неговият ред като капитан на кораба ни кара да оценяваме капитан Пикард много повече.

- Кайти Бърт

„Гоблен“ (6 × 15)

Написано от Роналд Д. Мур / Режисьор Лес Ландау

Всеки епизод, който дава на Патрик Стюарт интригуваща предпоставка и му позволява да бяга с него, обикновено е от по-добрата страна на TNG класиране на епизоди, но добавете Q и умен, Това е прекрасен живот подобна предпоставка, която позволява на Пикар да се върне към дните на Звездния флот, за да поправи възприетото грешно, а вие сте си намерили Следващото поколение класически.

Епизодът има едно от най-добрите въведения в TNG история, хвърляйки ни в следствие на случаен енергиен взрив, който оставя Пикар да умира на една от болните маси на д-р Крушър, а изкуственото му сърце изглежда не е в състояние да се справи с травмата. Въведете Q, който дава на Пикард шанса да се върне към битката от епохата на Звездния флот с някои наусиканци, довела до нуждата му от изкуствено сърце на първо място.

Това, което следва, е донякъде непредсказуемо размишляване върху това каква част от поемането на риск и съжаление може да играе в живота ни и до каква степен съдбата ни е променлива. Шегата между Пикар и Q е, както винаги, весела и пълна с енергия и макар структурата да е донякъде формулирана, обратите не са. По думите на Пикар: „Има много части от младостта ми, с които не се гордея. Имаше разхлабени конци, неподредени части от мен, които бих искал да премахна. Но когато издърпах една от тези нишки, тя разплете гоблена на живота ми. '

- Кайти Бърт

„Звездни рудници“ (6 × 18)

Написано от Morgan Gendel / Режисьор Cliff Bole

Понякога човек просто се нуждае от седлото си. И понякога това взимане на седло води до Твърдият в космоса. Такъв е участъкът на капитан Жан-Люк Пикар, който е хванат в капан с крадци в почти изоставено предприятие, докато фатална за хората барионна почистване преминава през кораба в този изпълнен с екшън час Следващото поколение . Междувременно на масива, в който е пристигнало предприятието, останалата част от екипажа е взета за заложник по време на скучен коктейл.

„Starship Mine“ е най-пристрастяващото порно с компетенции, почит към жанра на екшън филма от 80-те години (пълен с необходимия хумор), в който участва Патрик Стюарт - когото сме по-свикнали да виждаме да произнася шекспировски речи или да се взира в чужд космически кораб на моста отколкото с помощта на арбалети за изваждане на момчета - като Брус Уилис. Част от посвещението на тази почит означава, че този епизод на TNG е малко по-глупав от средната вноска, но “Starship Mine” го компенсира с екшън приключенско забавление.

Допълнителни точки за решимостта на Data да се справят с малки разговори, стигайки до създаването на подпрограма. Райкер коментира на Трой: „Трябва да призная, че това е някак странно очарование - колко дълго двама души могат да говорят за нищо?“

- Кайти Бърт

„Долни палуби“ (7 × 15)

Телевизия от Рене Ечевария, история от Роналд Уилкерсън и Жан Луиз Матиас / Режисьор Габриел Бомон

В други предавания този сериен редовен епизод би бил епизод за изхвърляне, който никой никога няма да си спомни. Не на TNG, където вноската се използва, за да се види как е животът на група младши служители и приятели, които служат в „долните палуби“ на Enterprise.

Въпреки че виждаме няколко от главните членове на актьорския състав чрез тяхното случайно взаимодействие със Сам, Сито, Огава и Таурик, историята се съсредоточава около младите членове на екипажа и кулминациите в един трагичен извод, че не само чуковете прибират, понякога високите залози на Звездният флот, но също така той е факт, че - макар и да сме близо до командните знаци, които познаваме и обичаме - има стотици членове на екипажа, които работят, живеят и умират в Enterprise.

Този епизод е цитиран от Доктор Кой showrunner Russell T. Davies като вдъхновение за Doctor-lite епизода „Любов и чудовища“, който също (донякъде противоречиво) също заема специално място в сърцето ми, обичащо телевизията.

- Кайти Бърт

„Всички добри неща“ (7 × 25, 7 × 26)

Написано от Бранън Брага и Роналд Д. Мур / Режисьор Уинрих Колбе

Прекратяването на телевизионен сериал не е лесна задача, както вероятно вече сте забелязали от всички ужасно сериали финали там по света. Завършванията са трудни, дори повече в телевизионните драми, които са склонни да имат дълголетие и някаква формула, вградена в самата им ДНК.

И това е, без да се отчита фактът, че телевизионните предавания са склонни да приключват, когато изминат разказа си. С други думи, финалите на сериалите са трудни - ето защо „Всички добри неща“, последният епизод на Стар Трек: Следващото поколение , е такова чудо.

Във „Всички добри неща“ Пикар се оказва, че прескача до три различни момента във времето: настоящето на сериала, непосредствено преди първата мисия на „Ентърпрайз“ в премиерата на поредицата, и 25 години в бъдещето, където по-възрастен Пикар е пенсиониран и живее лозето на семейството му. Цялото упражнение е упражнение, организирано от Q континуума, разбира се, в усилията им да тестват потенциала на човечеството да се развива. (Без натиск.)

В крайна сметка епизодът е идеалният буккенд за „Среща в Farpoint“, премиерата на поредицата и впечатляваща шапка на седемсезонно шоу, което имаше много различни неща през целия си цикъл. Шоуто завършва по единствения начин, който би могло да има: с вяра в бъдещето на човечеството и с Пикар накрая присъединяване към покер играта на старши офицери.

'И така, шпилка с пет карти, нищо диво ... и небето е границата.' Не плача. Вие сте плач.

- Кайти Бърт

Star Trek: Deep Space Nine

„Дует“ (1 × 19)

Телевизия от Питър Алън Фийлдс, история от Лиза Рич и Жана Кариган-Фаучи / Режисьор Джеймс Л. Конуей

Все пак Deep Space Nine заинтригуван през първия си сезон, той може би не постигна крачка до „Дует“, дълбоко личен, сложен и трагичен поглед върху продължителните ефекти на кардасовата окупация на Бахор.

Свободно базиран на драматизация на Нюрнбергския процес, „Дует“ вижда болен Кардасиан да търси лечение в Deep Space Nine. Познанията на Кира от първа ръка за окупацията на Кардас я карат да вярва, че Марица, въпросният кардасиан, е присъствал в един от най-бруталните трудови лагери в Баджор - и следователно военен престъпник, който трябва да бъде съден за престъпленията си.

Следващият час е завладяващо, дълбоко засягащо разплитане на истината, лъжите, вината и последствията, което беше ранен показател за това колко добре Deep Space Nine ще стане. Научаваме много за Кира в този епизод („Доста добри хора вече умряха. Няма да помогна да убия друг“), както и за крехките взаимоотношения между баджораните, кардасианците и федерацията. Финалната сцена остава една от най-въздействащите през Стар Трек история.

„Дует“ е свидетелство за това какво може да се направи в самостоятелна епизодична история (макар че темите на тази история биха присъствали в голяма част от DS9 ‘Sstorytelling) - видът, който става все по-малко ценен в златна епоха, който прави толкова сериализираното разказване на истории толкова добре. И въпреки че в заключението на този епизод остава много морално мрачно, епизодът остава категоричен в твърдението си, че никой не остава невредим от жестокостите на войната - нито жертва, нито победител.

- Кайти Бърт

„Необходимо зло“ (2 × 08)

Написано от Питър Алън Фийлдс / Режисьор Джеймс Л. Конуей

Когато Кварк е оставен критично ранен при нападение, Одо е хвърлен обратно да разследва неразкритото дело за убийство, което за пръв път го е привлякло в охраната на станцията пет години преди това. Гледане Deep Space Nine, Винаги съм бил очарован от всякакви надниквания, каквито сме виждали какъв е бил животът на космическата станция по онова време преди федерацията придоби контрол, когато все още беше под окупация на Кардас. „Необходимото зло“ от втори сезон ни дава точно това.

Има по-голяма, разтърсваща приказка за сътрудниците на Баджоран, но най-добрата част от този епизод идва с по-голяма представа за характера на Одо. Той започна като служител по сигурността на станцията не защото чувстваше някакво конкретно призвание, а защото беше неутрална страна, която Гал Дукат поиска. Като външен човек способността му да чете хора се усъвършенства с години, оцелявайки по милост на другите. Deep Space Nine, дори под управлението на Cardassian, му даде шанс да използва това умение добре.

Историята е разказана чрез ноар-подобен глас от Одо, който с недоволство подава своя дневник на Звездния флот. Структурата е едновременно хумористична и ефективна, а мистерията на убийството отклонява, но „Необходимото зло“ наистина дърпа сърцето с развитието на динамиката на Одо / Кира. По време на разследването на ретроспективно убийство на Одо, ние можем да видим как Кира и Одо се срещнаха преди пет години, когато Кира беше разпитана по случая. На днешния Deep Space Nine виждаме колко близо са се сближили двамата по това време, най-точно в последната, спокойна сърцераздирателна сцена.

По думите на Одо: „Всичко е под контрол. Краен запис в дневника. '

- Кайти Бърт

“The Wire” (2 × 22)

Написано от Робърт Хюит Улф / Режисьор Ким Фридман

Гарек беше един от най-очарователните герои на Deep Space Nine - Кардасиан, заточен от родния си свят по мистериозни причини. Тинкър? Шивач? Войник? Шпионин? „The Wire“ беше първият DS9 епизод, който наистина да копае миналото на Гарек ...

Когато Гарек се срива по време на една от обядните дати на Гарек и д-р Башир, но отказва да потърси лечение, Башир полага големи усилия, за да разбере какво не е наред с приятеля му. Това не е доста процес ...

Това е важен час не само за Гарек, но и за Башир, тъй като научаваме дължините, които ще отиде, за да помогне на пациент - дължините, които ще отиде, за да помогне на приятел. Сцената на срив, която вижда измъчвания Гарек да се порицава на Башир заради патетичните му човешки начини (когато наистина се самоубива), докато Башир го приема пасивно - и последващата сцена, в която Гарек иска прошка за одеялото си, са две от любимите ми в всички DS9.

Експлодира транспортен кораб с десетки хора на борда, позволявайки на децата от Баджоран да избягат по време на разпит, като оформя най-добрия си приятел за собствените му „страхливи“ действия. Вземете отровата си - или да кажа наркотик, променящ съзнанието? Какво е вярно? „Моят мъртъв лекар, всички са верни.“ - Дори лъжите? „ Особено лъжите. ' Увлекателно загадъчен епизод за очарователен загадъчен персонаж.

- Кайти Бърт

„Търсенето, части 1 и 2“ (3 × 01, 3 × 02)

Телевизия от Роналд Д. Мур, История от Ира Стивън Бер и Робърт Хюит Улф / Режисьор Ким Фридман; Телеигра от Ира Стивън Бер, История от Ира Стивън Бер и Робърт Хюит Улф / Режисьор Джонатан Фрейкс

Deep Space Nine често се говори за първото Стар Трек поредица, която прегърна дългата история. Въпреки че това беше най-добре илюстрирано в по-късните сезони (особено шестия), то беше в ДНК на шоуто от първия ден. „Търсенето“ е чудесен пример. Епизодът започва приблизително там, където финалът на втория сезон завърши със Сиско и сие. опитвайки се да реши какво да прави по отношение на задаващата се и загадъчна заплаха от основател ...

Сиско не е от седящите и чака да дойде проблемът при него. С лъскавия нов боен кораб на Defiant, Сиско събира доверена група (плюс Quark) и се отправя през червеевата дупка. Неговата мисия? Да намери основателите и да ги убеди, че Федерацията не е заплаха. Нещата се забъркват доста бързо, като част 1 завършва с Dax и O’Brien, оставени на произволна релейна станция, Defiant напълно победен и Sisko & co. в ръцете на Jem’Hadar.

Какво избира Одо да прави в тази ситуация? Накарайте Кира в безсъзнание и се насочете към мъглявината Омариан ... защото той имаше това усещане, сякаш трябваше да отиде там. Да, оказва се, че Omarian Neblua е дом на Odo’s, добре, дом. Основателите са неговите братя на променящите се хора и те са някакви пичове. (Каква чудовищна раса изстрелва бебетата в студената, жестока прегръдка на Вселената?)

В крайна сметка, Основателите пуснаха Одо и приятелите му, но с намек, че Федерацията не е в безопасност от хаоса, ненавиждащ групата на господарите на Чейнджлинг. „Търсенето“ не е така DS9 ‘Най-добрият двустранен партньор, но това е епично твърдение за това какъв вид шоу DS9 ще бъде от тук нататък ... и е много забавно.

- Кайти Бърт

„Съдбата“ (3 × 15)

Написано от Дейвид С. Коен и Мартин А. Уинър / Режисьор: Les Landau

Когато кардасиански учени пристигат на станцията, за да изградят комуникационно реле от другата страна на червеевата дупка, баджоран ведек предупреждава, че са изпълнили пророчество, предсказващо голямо унищожение. Тъй като извънземните червеи живеят извън линейното време, Сиско не може напълно да го отхвърли, но не може да оправдае премахването на мисията и върху някои древни текстове. Епизодът се развива малко след подписването на мирен договор между Кардасия и Баджор.

Вместо неумел начин да предвещават или подбуждат събития, пророчеството в „Съдбата” е дестабилизиращ фактор, каращ нашите герои да поставят под съмнение всяко тяхно движение. Пристрастието към потвърждението ги насърчава да съотнасят всяко ново развитие с ред от Писанието. Троици изобилстват: „трите усойници“ на пророчеството, трима кардасиански учени, Кира и Дакс, последователно привличат Сиско към религия или доказана наука - да назовем само, добре, три.

Статутът на Пророците като нетелесни, невременни същества принуждава легитимен дебат за това колко сериозно да приемат думите им, как да тълкуват поетичния им език и как да действат, когато си мислите, че може да знаете бъдещето. „Съдбата“ също служи като решаваща стъпка към приемането на ролята на Сиско като емисар. Той се развива, не сляпа вяра, а истинска вяра въз основа на своя опит.

- Джон Андрюс

„Пътят на воина“ (4 × 01)

Написано от Ира Стивън Бер и Робърт Хюит Улф / Режисьор: Джеймс Л. Конуей

Подобно на 'Търсенето' от сезон 3, 'Пътят на воина' е силно забавно изявление за повествователната насока на предстоящия сезон. В случая всичко е за клингоните ... И не само защото Уорф се присъединява към актьорския състав.

Точно когато Сиско и Федерацията си мислят, че са съсредоточени върху наближаващия си враг - Доминиона - се появява нов: Клингонската империя. Разбираемо (но неудобно) параноично, че един променящ се стои зад неотдавнашния преврат в родния свят на Кардасиан, клингоните решават да нахлуят в Кардасия. Защото в сърцето си клингоните се грижат първо да завладеят, а по-късно империя-майнтин. Очевидно.

Клингоните може и да не са толкова страшни като Доминиона - водени от можещите да се скрият навсякъде, но също така не са нещо, на което човек да си пали носа - особено когато имат няколко дузини хищни птици подкрепят последния си опит за изграждане на империя.

„Пътят на воина“ е бавна, стабилна история, която не разочарова в своята кулминация, която вижда Сиско и готов за бой Deep Space Nine, който се защитава срещу парче от клингонската империя. Залозите тук се чувстват много високи - дори ако те не са залозите, ние си мислехме, че ще трябва да се притесняваме да влезем.

- Кайти Бърт

„Посетителят“ (4 × 02)

Написано от Майкъл Тейлър / Режисьор Дейвид Ливингстън

Връзката между Бенджамин и Джейк Сиско е една от най-занижените, но все още се движи в шоуто. Deep Space Nine започва като история за баща и син, които все още се опитват да се придвижат покрай загубата на третия член на семейството си. Когато Сиско се отлепва навреме и е смятан за мъртъв от екипажа на Deep Space Nine във „Посетителят“, неговите приятели и членове на екипажа правят всичко възможно да продължат напред, но Джейк разбираемо трудно го прави.

Година след инцидента Сиско се появява отново при Джейк и екипажът научава истината за неговото затруднение - но Сиско отново изчезва след няколко минути, молейки Джейк: „Трябва да знам, че ще бъдеш добре.“ Цялата история е разказана от гледна точка на Стария Джейк, много години след подбудителния инцидент. След цял живот без баща си, той чака да го види (и се опита да го спаси) за последен път.

Не искам да развалям всички сериозно засягащи ритъма (толкова много сълзи) на тази история, защото „Посетителят“ си струва да се гледа (или да се прегледа) без твърде много предварителни познания - макар и със знание как всичко това свършва, не мисля, че е възможно да се „разваля” този епизод.

Предпоставката на „Посетителят“ може да бъде емоционално-манипулативна, но не е така. Историята не прави сензация или трик. То разчита на честната, занижена любов между родител и дете и разбира, че няма нужда да сензационизираме най-трудните реалности в живота. Те вече са изпълнени с такава трагична, утвърждаваща живота дълбочина.

- Кайти Бърт

„Изпитания и трибъл-ации“ (5 × 06)

Телевизия от Роналд Д. Мур и Рене Ечевария, История от Ира Стивън Бер, Ханс Беймиер и Робърт Хюит Улф / Режисьор Джонатан Уест

Каква абсолютна радост от един епизод! Ако „Посетителят“ е поглед към една от най-трудните реалности в живота, то „Пробни и трибъл-ации“ е свидетелство за неговите удоволствия - по-специално радостите от това да си изнервящ. Когато клингонски шпионин се връща назад във времето, за да се опита да убие капитан Кърк (с уловена в мине Tribble, не по-малко!), Екипажът на Deep Space Nine следва, за да спре убийството, което променя историята. Следва час от Стар Трек вътрешни шеги, ярки цветове и непрекъснато забавление.

Трудно е да изберете любим момент в този епизод. Опитът на Уорф да обясни защо клингоните от епохата на оригиналната серия не приличат на по-късните клингони? Или когато О’Брайън уверено погрешно идентифицира Кърк? Или може би това е раздразнената биракрация на Временните агенти, която всеки изглежда иска да избегне?

Обичам всички тези моменти, но може да се наложи да го дам на сцената, която вижда Сиско да се представя безсрамно на капитан Кърк на моста на оригиналния Enterprise. „Опити и трибъл-ации“ всъщност използва кадри от Оригиналната серия за да изглежда като Deep Space Nine членовете на ролите са там и това е невероятен ефект - още един чудесен пример за това колко добре Стар Трек разтърсваше споделения измислен модел на вселената много преди MCU да излезе на сцената.

- Кайти Бърт

„Жертва на ангели“ (6 × 06)

Написано от Ira Steven Behr & Hans Beimler / Режисьор: Allan Kroeker

Харесвате космическите битки? Този има космически битки.

Като заключение на шест епизода доминионска инвазия дъга, която стартира DS9 Шести сезон, „Жертвата на ангелите“ има много яздене. Станцията е окупирана от финала на миналия сезон, от месеци бушува открита междузвездна война и единственото нещо, което стои между масивни подкрепления на врага и поражението на Федерацията, е едно минно поле пред червеевата дупка.

Сиско оглавява най-голямата флота от звездни кораби, които някога сме виждали да си върнат Дълбоко Космос 9 , но обединените сили на Доминион и Кардасиан са повече от мач за тях. Ако някога е бил необходим deus ex machina, той е бил тук. Краят лесно би могъл да се почувства като оттеглящ се, но импровизираният призив на Сиско към пророците е напълно спечелен и убедително аргументиран. В крайна сметка е много по-удовлетворяващо, отколкото чисто военна победа някога би могла да бъде.

Междувременно драмата, която се разиграва на гарата, е класическа трагедия и епичен героизъм. Куарк е добър човек, Одо осъзнава, че е бил лош човек и ние отново не можем да не съпреживеем Гюл Дукат.

- Джон Андрюс

„Далеч отвъд звездите“ (6 × 13)

Телеигра от Ира Стивън Бер и Ханс Беймиер, История от Марк Скот Зикри / Режисьор Ейвъри Брукс

„Ти си мечтателят. И мечтата. '

Когато Сиско започва да се съмнява в ролята си в Звездния флот, Пророците решават да му напомнят защо е отдаден на каузата - чрез поредица от видения, които връщат Сиско в 1950-те години в Ню Йорк, където той живее като Бени Ръсел, бореща се научна фантастика писател, занимаващ се с дехуманизиращите ефекти на институционализирания расизъм. Животът му там е населен от човешки версии на членовете на екипажа на DS9 и е забавно - но наистина странно - да видиш DS9 редовни от външния им грим.

Гледайки този епизод сега, той все още е изключително мощен, тъй като толкова много от проблемите са, за съжаление, все още много актуални. По-конкретно има полицейска жестокост, която поразява особено силно, имайки предвид сегашния национален дискурс на Америка.

Но „Далеч отвъд звездите“ не е депресиращо. Освен това е невероятно вдъхновяващо, тъй като Бени отказва да се откаже от мечтата си да публикува история за капитан на черен звезден кораб на име Бенджамин Сиско. Ейвъри Брукс прекрасно режисира епизода и се превръща в мощен спектакъл, който ако имаше някаква справедливост на света, трябваше да спечели Еми.

„Далеч отвъд звездите“ е впечатляващ пример за това колко гъвкави са Стар Трек наративна формула винаги е била. Този епизод работи чудесно като самостоятелна история за някой, който дори никога не е виждал Стар Трек, като същевременно включва и толкова много лакомства за верни фенове. Това е радостна почит към писателите на научната фантастика от 50-те години, докато в сюжетно отношение работи, за да потвърди ангажираността на Сиско към Звездния флот и Доминионската война.

- Кайти Бърт

„В бледата лунна светлина“ (6 × 19)

Телевизия от Майкъл Тейлър, История от Питър Алън Фийлдс / Режисьор Виктор Лоби

Законно искам да видя „В бледата лунна светлина“ на сцената като едноактна морална пиеса. Ето колко мощен и перфектен е този епизод от Deep Space Nine е.

Би било лесно да се покаже тази повратна точка в Доминионската война като по-типичен, съсредоточен върху сюжета епизод на Deep Space Nine. Вместо това Стар Трек серия избра да го превърне в изследване на морала и характера, което е приемливо зло, когато говорите за съдбата на цяла война, цяла Федерация.

„В бледата лунна светлина“ се казва в ретроспекция чрез четвъртия разрушаващ стената монолог от Сиско, тъй като той го разказва на единствения „човек“, който може - на компютъра, чрез капитанов дневник. По време на часа научаваме как Сиско подлъгва ромуланците - с благословията на властта на Федерацията - да се присъединят към Доминионската война. Това е мръсен бизнес, при който едно лошо решение бързо се превръща в по-лоши решения и завършва със съучастник на Сиско във фалшифициране, подкуп и убийство. Както Кварк казва на Сиско, „Всеки човек има цена.“

„В бледата лунна светлина“ е толкова мощен, защото директно предизвиква присъщия оптимизъм на Стар Трек вселена. Това е франчайз, изграден върху убеждението, че има бъдеще, в което работата в екип, единството и непоколебимият добър приятел ще разрешат проблема в крайна сметка. Този епизод - или поне характерът на Сиско - смята, че това не винаги е така. Или ако е така, неизбежно ще има ужасни, кървави избори, с които ще трябва да живеете. Че ти мога живея с.

В „В бледата лунна светлина“ Deep Space Nine чудя се дали понякога целите оправдават средствата - дори ако средствата са ужасни. И не смее да ни даде ясен отговор. Позволява ни да се борим неудобно с въпроса за какво бихме били способни при правилното, ужасно обстоятелство.

- Кайти Бърт

Обсадата на AR-558 (7 × 08)

Написано от Ira Steven Behr и Hans Beimier / Режисьор Winrich Kolbe

Deep Space Nine често се отделя в рамките на Стар Трек вселена за това колко тъмно е готова да отиде - и „Обсадата на AR-558“ е може би най-добрият пример. Този епизод боли, но се чувства и необходим. Защото DS9 разказва военна история - а войната е ад.

Когато Сиско, Уорф, Дакс, Башир, Ног, Кварк и Ром донесат доставки на отегчените, уморени офицери от Звездния флот, държащи планетата AR-558 от Джем'Хадар, ние от първа ръка ще видим ефектите от Доминионската война на тези от първите линии - и това не е красиво. Както Quark го формулира към Nog:

Позволете ми да ви кажа нещо за хората, племеннико. Те са прекрасен, приятелски настроен народ - стига коремите им да са пълни и холосуите да работят. Но отнемете удобствата на създанията им, лишете ги от храна, сън, звукови душове, поставете живота им в опасност за продължителен период от време и същите тези приятелски, интелигентни, прекрасни хора ще станат толкова гадни и буйни, колкото и най-кръвожадният клингонец.

В крайна сметка нашите приятели биват въвлечени в битката. Несерийните редовни умират. Ног губи крак. В края на „Обсадата на AR-558“ Уорф казва на Сиско, че битката е голяма победа, достойна за песни. Малка утеха.

- Кайти Бърт

„Това е само хартиена луна“ (7 × 10)

Телевизия от Роналд Д. Мур, История от Дейвид Мак и Джон Дж. Ордовър / Режисьор Ансън Уилямс

Обсадата на AR-558 може да е приключила, но Ног все още се възстановява от опита. Най-осезаемото въздействие на битката върху Ног е загубата на крака му, но той също е силно депресиран. Все още в медицински отпуск и неспособен да се довери на никой от близките си на гарата, Ног се оттегля в холосуита и се събира с Вик Фонтен. Чрез приятелството си с холограмата Ног се научава да се изправя отново пред реалността. Иронично, нали?

Колкото и сърцераздирателно да е сюжетът на Ног в този епизод, Вик го опитва да си намери парите. Неговото признание, че никога няма да има живот като Ног, е тласъкът, който кара Ног най-накрая да напусне холосуита и да заживее отново. Дори ако Quark поддържа програмата на Vic, тя не е съвсем същото, нали? Както казва Вик: „Виж, хлапе, не знам какво ще ти се случи там. Всичко, което мога да ви кажа, е, че трябва да изиграете картите, които ви предлагат. Понякога печелите, понякога губите, но поне сте в играта. '

Както Арон Айзенберг, така и Джеймс Дарън са страхотни в този епизод, който също така съдържа преследващо предаване на „Ще те видя“, което ще остане в главата ти дълго след като този мощен час на телевизията отмине ...

- Кайти Бърт

Star Trek: Voyager

„Пазител, части 1 и 2“ (1 × 01, 1 × 02)

Телеигра от Майкъл Пилър и Джери Тейлър, История от Рик Берман, Майкъл Пилър и Джери Тейлър / Режисьор Уинрих Колбе

В този епичен, стартиращ сериал епизод, ние срещаме Voyager - един от най-модерните и маневрени кораби в Starfleet - точно както той се транспортира до другата страна на галактиката в преследване на кораб на бунтовническия Maquis. Корабът претърпява щети от прекалено бързото си пътуване до Делта Квадрант, а няколко от екипажа му са мъртви. A Стар Трек сериалът никога не се е чувствал толкова ужасно, толкова бързо. Това е благоприятно начало.

Капитан Дженеуей веднага започва да се опитва да възстанови реда, но след като започне ремонт и организира болния залив, екипажът изчезва от Вояджър. Те са отведени до нещо, което прилича на земна ферма, но в действителност е технологично напреднал масив, където те - заедно с екипажа на Maquis - са принудени да се подложат на медицински тестове в страховита, страховита последователност. Когато ги връщат на Вояджър, Дженеуей открива, че нейният оперативен служител е изчезнал, докато капитанът на Макис, Чакотей, липсва на главния си инженер.

Двата екипажа се обединяват, за да разберат къде са отишли ​​хората им. В крайна сметка, след като спаси изчезналите, Дженеуей събира цялата история: Пазителят на масива умира и се опитва да намери начин да запази хората от Окампа в безопасност, преди да го направи. Това е силен епизод, който задава етичния тон за останалата част от поредицата: Как се прилага Главната директива, когато екипажът е толкова далеч от дома си?

Дженеуей, която не желае да позволи на Окампа да умре, за да спаси себе си и екипажа си, се включва пряко в конфликтите на Delta Quadrant, унищожава масива и смесва екипажа си с Maquis, създавайки разнообразна група с много различни мотиви и произход. Това е знаков епизод не само за въвеждането на водеща женска роля в капитана, но и за начина, по който разширява мисията да отиде там, където никой не е ходил досега.

- Алана Джоли Абът

„Скорпион“ (3 × 26, 4 × 01)

Написано от Бранън Брага и Джо Меноски / Режисьор Дейвид Ливингстън и Уинрих Колбе

Подобрено е добавянето на седем от Nine към актьорския състав Пътуване изключително, но този двупартиен е чудесен не само за нейното представяне. Забележително е, че Дженеуей обърна сценария на това, което можем да очакваме от капитана на Звездния флот, и сключи съюз с Борг. Защото тази дама ще го направи нищо за да гарантира, че екипажът й ще се прибере вкъщи на Земята.

Не само изборът на Janeway е толкова забележителен в този епизод. Това е причината за необходимостта от този избор: Видове 8472. Епизодът завършва с това, че Вояджър ще доживее до друг ден, но със слаб съюз с Борг и мистериозен нов член на екипажа - доста чудесно начало на четвъртия сезон.

- Кайти Бърт

„Година на ада, части 1 и 2“ (4 × 08, 4 × 09)

Написано от Бранън Брага и Джо Меноски / Режисьор: Алън Крокър, Майк Вежар

При повторно гледане на много от тях Пътуване епизоди в подготовка за принос към тази функция, първо гледах „Годината на ада“. Това беше грешка, защото - от мястото, където стоя, е този двупартиен Пътуване на абсолютната си височина. Нищо, което е дошло преди или което ще дойде след това, не би поставило началото на това изследване на това колко тъмни неща могат да попаднат от другата страна на галактиката или колко решителна може да е Дженауей в залог да прибере екипажа си у дома.

Първо, предпоставката: С помощта на нова лаборатория за астрометрия екипажът на Voyager намери нов път към дома, който отрязва пет години от пътуването им. За съжаление, това ги отвежда в пространството на Креним, където движен от скръб временен учен на Креним работи, за да промени историята, за да създаде желаната от него времева линия.

Резултатът е година на Janeway and co. изправен срещу военните кораби на Крайм във все по-отчаяна борба, която вижда бавното и опустошително унищожение на Вояджър. Звездният кораб губи външния си корпус, много палуби, безброй членове на екипажа и системата за репликатор. В крайна сметка Дженеуей изстрелва всички, освен старшия екипаж, в спасителни капсули. Честно казано, залагания за a Стар Трек екипажът и корабът рядко са били ефективно ескалирани.

Кейт Мългрю е феноменална в този епизод, докато гледаме как Дженеуей е толкова погълната от отговорността си към екипажа си, че буквално се хвърля в огън, за да спаси кораба, страдайки от изгаряния от трета степен над 60 процента от тялото си. Част 1 завършва с особено тревожна, добре разиграна сцена, която вижда Дженеуей да заповядва на екипажа си да напусне кораба:

Всеки от вас е направил всичко възможно, но само решителността няма да задържи този кораб заедно. Време е да се изправим пред реалността. Загубихме девет палуби, повече от половината този кораб е унищожен. Поддръжката на живота почти е изчезнала; Voyagercan вече не поддържа екипажа си. Обещах си, че никога няма да дам тази заповед, че никога няма да разбия това семейство; но да те помоля да останеш ... ще те помоли да умреш.

Предпоставката в крайна сметка трябва да разчита на нулиращ завършек, който отрича малко ефекта от двупосочния, но това остава силно тъмен двупартиен. На улицата се говори, че Брага и Меноски искаха да направят тази история цял сезон, но мрежата не им позволи.

Роналд Д. Мур, който беше изпълнителен продуцент на Пътуване и кой би продължил да твори Battlestar Galactica - каза, че е пожелал всичко Пътуване имали този тип тон. При повторното гледане на дъгата „Година на ада“ не е трудно да се видят паралелите между това по-тъмно изображение на Пътуване история и Battlestar Galactica . Или да си представим драматичните висоти Пътуване би могъл да достигне, ако беше позволено да се изследва този тон в повече от два епизода.

- Кайти Бърт

„Жив свидетел“ (4 × 23)

Написано от Брайън Фулър, Бранън Брага и Джо Меноски / Режисьор Тим Ръс

Има нещо дълбоко депресиращо в дилемата на доктора в този епизод. Седемстотин години в бъдеще, на извънземна планета, резервната версия на Доктора е открита и активирана. Това, което беше секунда за него, беше векове за всички, които познаваше и обичаше. Той няма представа какво се е случило с екипажа на Вояджър и дали някога са се прибирали вкъщи. Тяхното пътуване е буквално история.

Но Докторът има и други риби за пържене в този ep. Програмата му вече е част от изложба за предполагаемите военни престъпления на Вояджър преди векове. Отчаян да постави рекорда върху това, което наистина се е случило, Докторът се бори да внесе отдавна мъртва история в настоящето и да убеди извънземното общество, че девизът на Janeway всъщност не е: „Когато дипломацията се провали, има само една алтернатива: насилието.“

По времето Пътуване валцувани в Стар Трек вселена, толкова много идеи и структури на научната фантастика вече са били проучени. Но „Живият свидетел“ успява да представи история по начин, който не е имал преди Стар Трек инсталацията беше проучена. Фактът, че е съсредоточен около Доктора на Робърт Пикар, който беше един от последователно най-възхитителните аспекти на Пътуване, само помага на ситуацията. Също така: злите ръкавици помагат. Толкова много зли ръкавици.

- Кайти Бърт

„Дрон“ (5 × 02)

Телевизия от Брайън Фулър и Бранън Брага и Джо Меноски, история от Брайън Фулър и Хари Док Клур / Режисьор: Лес Ландау

Несполука с транспортера води до нано сонди Borven на Seven’s, които асимилират мобилния холографски излъчвател на Doctor. Извлечената ДНК на нещастен знаме (той е добре, просто е изпаднал в безсъзнание) е последната съставка в нов дрон. Той възпроизвежда камера за съзряване за себе си и нараства до зряла възраст почти за една нощ - и тъй като мобилният излъчвател е от Звездния флот от 29-ти век, дронът е на практика 500 години по-напреднал от всеки друг.

Това е сложна настройка за много проста история: Седем осиновява дете. Хлапето е по-високо от нея и представлява екзистенциална заплаха за Вояджър, но той е нов живот и неговата работа е да го възпита правилно. Той избира името One и приема глупаво желание да научи всичко, което е възможно.

Въпреки че има елементи на TNG „I Borg“ и „The Child“ в този сюжет, „Drone“ е толкова превъзходно изпълнен, че надхвърля и двамата. Връзката между Jeri Ryan’s Seven и J. Paul Boehmer’s One е осезаема - болезнено понякога. Подобно както на Хю, така и на Ян Андрю Трой, човек осъзнава колко опасен е за новото си семейство. Продължете и наречете действията му клише ... ако можете да избегнете плача.

- Джон Андрюс

„Относителност“ (5 × 23)

Телевизия от Брайън Фулър, Ник Сейгън и Майкъл Тейлър; История на Ник Сейгън / Режисьор Алън Ийстман

Стар Трек е известен със своите сюжетни линии за пътуване във времето - и с добра причина. Тази измислена вселена никога не е срещала поток от време, с който не е искала да се забърква с наративна стойност. В „Относителност“, „Седем от девет“ е вербуван от кораб, наречен „Относителност“, за да открие бомба, създаваща парадокс на времето, разположена на Вояджър.

В стремежа си да намери и унищожи бомбата, Седем пътува обратно до различни точки в мисията на Вояджър - включително Вояджър в сух док и ранните му битки с Казон - за да предотврати бедствието. Това е забавна надутост, направена дори трогателна за факта, че Seven може по някакъв начин да бъде част от мисиите на Voyager преди „Scorpion“.

В крайна сметка „Относителността“ е отговор на толкова много от ориентираните към пътуването във времето сюжети - от добрите до безсмислените - че Стар Трек Вселената преди това е прегърнала. В един момент, Дженеуей - която в крайна сметка се вкарва в надутостта на пътуването във времето - моли някого да спре с технобълбука за пътуване във времето. Именно моменти като този ме карат да съм уверен, че Janeway е силно подценена като Стар Трек капитан.

- Кайти Бърт

„Равноденствие, части 1 и 2“ (5 × 26, 6 × 01)

Телевизия от Бранън Брага и Джо Меноски, История от Рик Берман, Бранън Брага и Джо Меноски / Режисьор Дейвид Ливингстън

Ако сте фен на дъгата „Пегас“ Battlestar Galactica, тогава вероятно обичате „Равноденствие“. Много от първите, вторите виждат Voyager да се сблъска с друг кораб от дома им (в случая Федерацията), равноденствието, след години сами в студената, тъмна бездна на космоса. Освен това, подобно на „Пегас“, нещата в крайна сметка не се получават толкова плувно, колкото вероятно би се надявал и двата екипажа.

Първоначално Voyager е повече от щастлив да предложи равноденствието за защита от атаката на извънземните, която им е струвала много от членовете на екипажа. Но с напредването на отношенията между двата екипажа става ясно, че равноденствието крие ужасна тайна - и че те виждат Вояджър само като нещо, което трябва да бъде събрано за собственото им оцеляване.

Подобно на „Година на ада“, „Равноденствие“ се чувства като епизод, който демонстрира какво Пътуване би могло да бъде, ако беше позволено (или, може би, имаше склонност) да възприеме по-тъмното разказване на истории, което изискваше неговата предпоставка. Наистина страхотно Стар Трек двучастник.

- Кайти Бърт

„Примигване с око“ (6 × 12)

Телеигра от Скот Милър и Джо Меноски, история от Майкъл Тейлър / Режисьор Габриел Бомон

Поклон пред Оригиналната серия епизод, „Намигване на око“, „Примигване на око“ разказва за взаимодействията на Вояджъра с планета, където времето се движи много по-бързо, отколкото в космоса. Поради това несъответствие във временното преживяване, Вояджър е в състояние не само да играе свидетелство, но и да играе митологична роля в - почти цялата история на планетата (или, както Наоми първоначално го нарича: Странната планета, където времето се движеше много бързо, както и хората, които живееха там).

Пътуване беше спорен Стар Трек проявяват най-голям интерес към оспорването на The Prime Directive. В края на краищата, какво означава Директивата за главното, когато сте от другата страна на галактиката, невероятно далеч от Федерацията, опитвайки се да си проправите път към дома? „Примигване с око“ беше само продължение на това изследване - и това, което в крайна сметка твърди, че насоката е направена, за да бъде нарушена.

- Кайти Бърт

Star Trek: Enterprise

„Счупен лък, части 1 и 2“ (1 × 01, 1 × 02)

Написано от Рик Берман и Брандън Брага / Режисьор: Джеймс Конуей

В друг силен отварящ сериал човечеството е на върха на истинското изследване на космоса, с помощта (и пречка) на вулканците, които от век наблюдават напредъка им, в две части Предприятие премиера.

Първият космически кораб Warp Five на Земята, Enterprise, е на път да отиде в първото си пътуване, когато клингонец, преследван от извънземни от неизвестна раса, е прострелян от фермер в Брокен Боу, Оклахома. Посланиците на Вулкан смятат, че Ентърпрайз трябва да се забави, но капитан Джонатан Арчър убеждава началниците си, че връщането на клингона жив (а не като труп, както предполагат вулканците) е идеална първа мисия. Той бързо сглобява онова, което е останало от екипа му - включително наблюдателя на Вулкан T’Pol като научен служител, до голяма степен за недоволството на Archer и T’Pol.

Докато транспортират клингона, Клаанг, те биват атакувани от Сулибан, който отвлича Клаанг и изчезва, оставяйки един от своите, мъртъв. T’Pol препоръчва да се откаже от мисията, но Арчър е решен да върне Клаанг обратно, което ще доведе до разкриване на временна студена война на екипажа. Животите се спасяват (а спасените връщат услугата), телепортът най-накрая се използва и първата мисия успява не само в целта си, но и в установяването на потенциала за първоначалния екипаж на Enterprise.

Епизодът успява да се почувства реколта и футуристичен в същия момент, представяйки технология, която убедително предвижда съоръженията от Оригиналната серия , показващи взаимодействия между видове, които са израснали и се изместили и са били обърнати на главите си по начин, който призовава въображението. Как са стигнали от тук до Оригиналната серия ? Печелившият актьорски състав, готовността на героите да признаят собствените си недостатъци и да работят за поправянето им, както и пълната хитрост на човечността, правят това достоен пилот за поредицата предистории.

- Алана Джоли Абът

„Карбон Крийк“ (2 × 02)

Телевизия от Крис Блек, История от Рик Берман, Бранън Брага и Дан О’Шанън / Режисьор: Джеймс Контър

На всяка друга Стар Трек Телевизионното предаване „Carbon Creek“ няма да влезе в списъка с най-добрите епизоди. Когато става въпрос за Предприятие, този епизод обаче беше възхитителен набег в това, което беше този сериал така интересува се от това: изследване на това начало на взаимоотношенията Вулкан / човек.

По време на вечеря една нощ, T’Pol разказва историята на своята прабаба, T’Mir, и първия контакт между хората и вулканите - в малък град, Пенсилвания, 1957 г. (Странична бележка: една от любимите ми надуманности на Предприятие Телевизионните предавания бяха вечерите, които Archer, Trip и T’Pol често провеждаха заедно. Това, което не бих дал за подобен навик между Кърк, Спок и Маккой Оригиналната серия .)

Историята е малко хокейска, но нейният чар и хумор компенсират хокейността по възхитителни начини. В крайна сметка този епизод не е много важен в по-голямата дъга на шоуто, но е забавен час на телевизията - да не говорим за този, който дава на T'Pol и Jolene Blalock много работа ... Добре, трябва да отида сега . Обичам Люси е през нощта.

- Кайти Бърт

„Dead Stop“ (2 × 04)

Написано от Mike Sussman & Phyllis Strong / Режисьор: Roxann Dawson

Предприятието е насочено (привлечено?) Към автоматизирана ремонтна станция, след като се е ударило в мина на Ромулан Това е удар на невероятен късмет, който, разбира се, се оказва твърде добър, за да е истина. Те ще оправят кораба, но цената е много по-висока от основата плазма, която те се съгласяват да платят.

Голяма част от зловещия тон може да бъде приписан на Роксан Доусън, Пътуване ‘Е собствената B’Elanna Torres. Тя не само режисира епизода, но и изрази упорития и измамно опростен компютърен интерфейс на станцията. Разочарованото от Арчър „Трябва да говоря с човек“ е ясен риф в телефонните менюта за обслужване на клиенти и може да е смешно, ако гневната му молба не се дължи на това, че членът на екипажа очевидно умира.

При хуманоидните злодеи „Dead Stop“ може да бъде доста незабележим. Екипажът приема помощ и получава повече от предвиденото, хо бръмче. Но автоматизираната станция успява да бъде по-зловеща и извънземна от всяка гост-звезда, със своите изчистени и светли интериори.

Разбира се, трансформиращата станция, която приветства Enterprise чрез разширяване на сухия док и ремиксиране на атмосферата си за хората, е повече от това, което изглежда на пръв поглед. Просто никога не сме съвсем сигурни как. Дори заключението не предлага никакво обяснение и историята никога не се проследява - и това е добре, защото понякога странни неща просто се случват ... Особено в Стар Трек вселена.

- Джон Андрюс

„Здрач“ (3 × 08)

Написано от Майкъл Сусман / Режисьор Робърт Дънкан Макнийл

Този епизод от третия сезон, в който се вижда как Арчър развива състояние, което го прави неспособен да формира дългосрочна памет (помислете 50 първи срещи ) е тих епизод, но успява да повиши залога по някои ужасяващи начини - като в: Земята е унищожена и във Вселената са останали само 6000 души. Да, това вероятно привлече вниманието ви.

Амнезиачът Арчър е нашият POV персонаж тук и ние - като него - сме заслепени от унищожението на човешката раса, демонтирането на голяма част от екипажа на Enterprise и (да) новите отношения на T’Pol и Archer.

В крайна сметка, Предприятие натисне бутона за нулиране на този, но „Здрач“ остава тревожно упражнение колко лоши неща бих могъл стигнете в зората на взаимодействието на човечеството с извънземни видове - и депресиращ паралел за реални условия като деменция и / или болест на Алцхаймер. Той също така включва някои доста страхотни изпълнения на Джолин Блалок и Скот Бакула.

- Кайти Бърт

„Подобност“ (3 × 10)

Написано от Мани Кото / Режисьор: ЛеВар Бъртън

По дяволите, този епизод е депресиращ. Много научно-фантастични телевизионни предавания, романи и филми се осмелиха да представят сюжета „клонингът създава по медицински причини“ (любимият ми от които е романът Никога не ме пускай ), и ме получава почти всеки път. Въпреки това, „Similitude“ - който вижда как Флоксът създава Sim, симбиот на коматозното Пътуване - е особено грациозно и въздействащо изображение на този морално сложен сюжет.

Когато Тъкър е ранен по време на експлозия на двигател, Enterprise остава без инженер. Арчър дава на Флокс доброто решение за ефективно създаване и отглеждане на клонинг за клане, който да бъде използван за спасяването на Трип. Изненада! Хлапето пораства, опознава членовете на екипажа и се опитва да избяга, защото разбираемо иска да живее.

Предприятие отнема малко етично лесен изход, като твърди, че Trip е от съществено значение за успеха на Enterprise - и следователно е от съществено значение за бъдещето на Земята - но това е тънка аргументация. Честно казано, Enterprise Трябва да може да се придвижва напред без някой от членовете на екипажа му - дори някой толкова очарователен и механично разумен като Trip.

В крайна сметка обаче Сим прави крайната жертва и - момчета - това е наистина, наистина тъжно.

- Кайти Бърт

„В огледало, тъмно“ (4 × 18, 4 × 19)

Написано от Майкъл Сусман; Телевизия от Майкъл Сусман, История от Мани Кото / Режисьор: Джеймс Л. Конуей и Марвин В. Ръш

Всеки пост- Оригиналната серия Стар Трек серия се опита да пресъздаде магията на „Огледало, огледало.“. Изненадващо, никой от тях не е успял толкова успешно, колкото Enterprise. (Да, Предприятие ! Най-накрая спечелихте един.)

Двучастникът „В огледало, мрачно“ проследява милитаристките приключения на злото Командир Арчър и неговата група от зло, членове на екипажа на огледалната вселена, които обслужват злото Теран империя. (Още ли сте се придържали към темата?) Толиан срещу Теран срещу заговора за война настрана, този епизод е много забавен за възможността да гледате как този актьорски състав го превръща в зли версии на себе си.

В крайна сметка обаче причината огледалната вселена винаги да е работила толкова добре, защото ни напомня за присъщия оптимизъм и акцент върху изследванията и откритията, които винаги са били в центъра на Стар Трек митове. За да се види същото предизвикателство - и евентуално потвърждение - приложено към Предприятие е особено вълнуващо поради ситуацията в шоуто в началото на Федерацията.

(Измисленият) вход на човечеството на цялата галактическа сцена може да е различен - той може да бъде определен от страха и милитаризма, а не от надеждата и любопитството. Гледайки „В огледало, мрачно“, ни напомнят защо е толкова важно, че това беше последното.

Най-добрата част обаче? The променена, огледална вселена отваряща последователност .

- Кайти Бърт

Пропуснахме ли някой от любимите ви епизоди от „Стар Трек“? Какво търсите в епизод на „Стар Трек“? Звучи в коментарите по-долу ...